Regista Paul Greengrass ottiene la maggior parte del suo merito per le innovazioni visive dietro la telecamera. È il suo lavoro su Bourne serie che lo studioso di cinema Jonathan Rosenbaum ha scelto come esempio di uno stile dominante nel cinema hollywoodiano contemporaneo, 'continuità intensificata', un'estetica che dà la priorità agli shock viscerali su tutte le questioni legate alla storia, alla logica o ai personaggi. Ma l'associazione di questo stile con il suo nome maschera il modello di Greengrass nell'affrontare questioni politiche delicate, una connessione tematica che dura indipendentemente dal fatto che abbia scritto o meno la sceneggiatura. Tutto il suo lavoro post-11 settembre si impegna profondamente con il mondo lasciato sulla sua scia - la vera radice della Guerra al Terrore in Uniti 93 , gli effetti persistenti del post colonialismo in capitan Phillips - e le istituzioni che chiamano i colpi - lo stato di sorveglianza nel Bourne serie, il complesso militare-industriale in Zona verde .
22 luglio , l'ultimo progetto di Greengrass, si allontana da un focus incentrato sull'America per esaminare un recente incidente di estremismo di estrema destra in Norvegia. Ma se qualcuno crede che il cambiamento di impostazione li esoneri dall'ascoltare e prestare attenzione all'avvertimento, ripensateci. Greengrass offre un ritratto ponderato e terrificante di come l'odio nazionalista bianco cerchi di sovvertire i valori del liberalismo per convalidare la propria esistenza.
Il film inizia in modo ossessionante con un tic tac degli eventi strazianti del 22 luglio 2011, quando il terrorista del lupo solitario Anders Behring Breivik (Anders Danielsen Lie, un volto familiare ai fan del regista Joachim Trier) ha ucciso 77 vite in Norvegia. La sua giornata di terrore è iniziata con lo scoppio di una bomba davanti a un edificio governativo nella capitale Oslo. E, nel caso ciò non bastasse, si è incamminato sulla strada per l'isola di Utøya, dove molti funzionari pubblici hanno mandato i loro figli al campo estivo. Questi sono i futuri leader della Norvegia impegnati in esercizi intellettuali come 'se fossi il primo ministro', ma per Breivik sono solo 'marxisti' e 'élite liberali'. Breivik tratta il loro rifugio boscoso come un tiro al bersaglio, eliminando 69 persone con un fucile d'assalto prima di arrendersi pacificamente alla polizia.
Piuttosto che mungere una facile tragedia dagli eventi, Greengrass mantiene le distanze. Ciò non significa che si allontani dalla depravazione: da un agghiacciante campo largo, mostra Breivik che scarica proiettili a bruciapelo nelle teste delle sue vittime. Il regista, chiaramente un pensatore di sistemi, mostra di essere un acuto osservatore dei metodi. Nel 22 luglio , le persone possono usare il processo come mezzo per togliere vite come Breivik sull'isola e per salvare vite come i medici che salvano i sopravvissuti. (Come nota a margine, Greengrass ritrae la metodologia passo dopo passo per trattare una ferita da arma da fuoco con una tale precisione che sembra che potrebbe chiederci come farlo da soli dopo che la scena è finita.)
Il contrasto tra l'orrore e la speranza di individui altamente abituali prepara abbastanza bene il resto del film. Per fortuna, Greengrass non costruisce sadicamente verso il massacro e non sfrutta il suo imminente arrivo come una forma di drammatica ironia. Gli eventi titolari di 22 luglio concludere nel primo atto, lasciando un bel po 'di film rimasto a cimentarsi con le ricadute.
Il film si dirama in tre direzioni diverse dopo che Breivik ha scaricato il suo ultimo proiettile. Innanzitutto, tiene traccia della risposta del governo a un incidente che li ha colti alla sprovvista e impreparati. Sebbene sia una componente importante di ciò che viene dopo ogni disastro, questa sezione di 22 luglio è tristemente sottosviluppato e lotta per trasformare il Primo Ministro in qualcosa che assomigli a un personaggio reale. (Certo, questo è duro per un evento accaduto meno di dieci anni fa.) In secondo luogo, segue il recupero dei sopravvissuti, in particolare l'adolescente Viljar Hanssen (Jonas Strand Gravli) mentre si riabilita a seguito di lesioni debilitanti che lo hanno lasciato sospeso sull'orlo del precipizio Morte. Gravli fa un debutto cinematografico straordinariamente pieno di sentimento, ma il film non gli dà nulla di straordinario da fare per quanto riguarda il disturbo da stress post-traumatico.
La motivazione principale di Viljar per riprendersi deriva dalla possibilità di un confronto con Breivik in tribunale, dove spera di apparire a pieno regime per dimostrare che il suo attaccante non potrebbe mai sconfiggerlo. Questo è effettivamente accaduto, certo, ma sarebbe sembrato un cliché da film doloroso se Greengrass non avesse speso la maggior parte del 22 luglio raffigurante la mente ripugnante e deformata di Breivik. La terza sezione del film segue gli orribili tentativi del terrorista di utilizzare un processo pubblico per diffondere il suo manifesto pieno di odio nella coscienza pubblica. Con l'aiuto di un losco avvocato, Breivik tenta di spostare la finestra di Overton sul nazionalismo bianco mettendo la Norvegia e le sue politiche multiculturali sotto processo al posto di se stesso.
In queste sezioni procedurali del film, 22 luglio mostra il pericolo dell'ideologia suprematista anche quando i suoi aderenti non raccolgono un'arma. In malafede, questi fanatici distorcono il libero mercato delle idee per spacciare le loro bordate contro le minoranze e tentano di far discutere le persone ragionevoli su nozioni consolidate di personalità e uguaglianza. È una testimonianza della versatilità di Greengrass come regista il fatto che possa fare le diatribe contro la diversità con lo stesso impatto gutturale di una collisione automobilistica o di un'acrobazia che sfida la morte.
/ Classificazione del film: 7,5 su 10
