Lo spavento del salto. Pochi tropi cinematografici sono così famosi tra i fan del cinema, ma si sono dimostrati così efficaci. Se stai guardando un film horror moderno, sai che in qualsiasi momento può apparire qualcosa con un suono stridente. Specchi, armadi, letti: qualsiasi angolo di oscurità può nascondere il prossimo momento della tua vita da urlo.
Sebbene siano stati usati magistralmente, innumerevoli film dell'orrore dimenticabili si sono appoggiati a loro per brividi a buon mercato, utilizzati come stampella quando un regista non sapeva come usare l'atmosfera e l'umore per ottenere le stesse emozioni da un pubblico. Ma come ogni altra tecnica, quando nelle mani di qualcuno che sa cosa sta facendo, troverai una scena che rimarrà con te per sempre.
Con Annabelle: Creazione guadagnando un sacco di soldi al botteghino, lo spavento del salto è vivo e vegeto e sta ancora riempiendo i cinema. Diamo un'occhiata al modo in cui si è evoluta nel tempo la paura del salto, la tattica del film horror più odiata e forse più potente nella cassetta degli attrezzi di un regista.
Lo spavento silenzioso
Anche se Il fantasma dell'opera non ha il primo spavento cinematografico, contiene il primo memorabile. Quando Christine smaschera la creazione più famosa di Lon Chaney a metà del film, si diceva che il pubblico avesse gridato o addirittura svenuto. L'accompagnamento musicale avrebbe sicuramente potuto aiutare questo momento, ma anche senza il suono funziona grazie al trucco ormai iconico. Sembra banale oggi, ma niente di questo genere era mai stato visto prima, e mentre lo spavento è (ehm) orchestrato, è ancora scioccante.
Ma l'orrore gotico degli anni '30 non si prestava davvero a saltare le paure. Qui si trattava di umore, set sontuosi e mostri della Universal. Non è stato fino al 1942 Gente del gatto che il salto spaventoso come lo conosciamo ha iniziato a prendere forma.
Il Lewton Bus
Gente del gatto presenta il nonno di tutte le paure di salto. Questo è il primo film che ha capito come creare uno spavento e realizzare veramente. Nella sua scena più famosa, Alice è inseguita dalla nota persona-gatto, Irena. È buio e né Alice né il pubblico possono vedere molto intorno a lei. La colonna sonora è muta tranne che per i suoi passi, e lei inizia a guardarsi alle spalle e correre mentre diventa sempre più preoccupata. All'improvviso, inizia un sibilo e un autobus entra nell'inquadratura con uno stridore, facendo urlare tutti a testa bassa.
Resiste follemente anche quando sai cosa sta arrivando.
Questa tecnica di spaventare un oggetto che in realtà non è minaccioso è diventata nota come 'il Lewton Bus', dal nome del leggendario produttore del film Val Lewton. Ogni volta che un gatto salta fuori da un armadio, non importa quanto possa essere assurdo! - devi biasimarlo.
Ma anche se questo è stato mostruosamente efficace, non ha provocato una serie di imitatori. Per questo, dovresti aspettare ancora un paio di decenni.
Diventiamo tutti un po 'nervosi
Ah, Psicopatico . Certo, tutti ricordano la scena della doccia come il momento più scioccante, ma è anche una sceneggiatura. Puoi letteralmente vedere l'assassino arrivare prima che accada. Un altro momento, la rivelazione dello stato della madre di Norman, è uno spavento silenzioso che si è impresso anche nei ricordi delle persone. Ma insieme a questi due momenti, Hitchcock è anche riuscito a perfezionare lo spavento del salto con la scena in cui il detective Arbogast sta indagando sulla Bates Mansion. Hitchcock, da sempre il maestro del depistaggio, interpreta perfettamente il pubblico.
Mentre Arbogast entra nella casa di Bates, la telecamera gli rimane fissa, mostrandoci solo gli angoli POV inversi di ciò che sta guardando. Siamo intrappolati con lui. Comincia a salire le scale di fronte a lui e la scena si interrompe sull'inquadratura di una porta che si apre lentamente, da qualche parte. Non abbiamo idea di dove sia, ma sappiamo che significa pericolo e siamo ancora più al limite. Poi, dal nulla, siamo in una vista a volo d'uccello della scala, allontanati da Arbogast. I nostri occhi sono attratti dal lato sinistro dell'inquadratura mentre Arbogast sale le scale, il suo movimento istintivamente la caratteristica dominante nell'inquadratura. Ma poi, all'improvviso e con un urlo di archi sulla colonna sonora, Norman Bates esce precipitosamente da una porta leggermente socchiusa a destra.
È uno spavento assolutamente perfetto, e come con Gente del gatto può ancora inviare quel brivido lungo la schiena ogni volta. Ovviamente, questa era una vera minaccia, come presto rivelò la faccia tagliata di Arbogast.
Psicopatico Le paure di hanno scatenato un'ondata di spaventi per tutti gli anni '60 in film classici come Gli innocenti e Aspetta fino al buio , un film criminalmente sottovalutato con Audrey Hepburn nei panni di una donna cieca che combatte un aggressore nella sua casa. L'oscurità della cornice è usata contro di lei e contro di noi.
Chiudere la porta
Hai presente quella scena di un film dell'orrore in cui qualcuno va all'armadietto dei medicinali, apre lo specchio e lo richiude solo per vedere una specie di orribile volto nello specchio? Roman Polanski's Repulsione è stato il primo a usarlo. L'inquadratura non è così serrata e spaventosa come si otterrebbe in futuro, ma il piccolo scorcio di un uomo in piedi dietro il protagonista è allarmante. Questo è anche il motivo per cui abbiamo sempre paura degli specchi nei film dell'orrore.
Twin Peaks: Fire Walk With Me usato questo abbastanza efficacemente , anche.
