C'è una meravigliosa energia femminile in questo lavoro, ma ho notato che ripensando agli ultimi anni di film che hai fatto e molte cose che hai fatto uscire, molte di esse sono incentrate su personaggi femminili e / o dirette da registe donne . Non ne fai un grosso problema nelle interviste, ma è qualcosa che stai cercando quando decidi cosa farai dopo?
Gugu: Sono una donna, quindi cerco la sfida migliore. Cerco qualcuno che abbia scritto il personaggio più sfumato per me da interpretare. Cerco sempre di allungare, e non è sempre così, ma per me sono le donne che hanno scritto storie più sfumate con qualcuno come me al centro. Di solito è lì che ho scoperto che posso mettere i denti. Quindi è quello che sto cercando, ma questo non vuol dire che sto scontando i registi uomini. Sto cercando il miglior materiale e la migliore sfida per la recitazione, e il messaggio è fondamentale: cosa dice questo film? di cosa parla la conversazione?
Sono stato abbastanza fortunato da finire Comportamento scorretto , diretto da Philippa Lowthorpe , che ha fatto molti episodi di La corona , e si tratta del concorso Miss World nel 1970, che è un periodo affascinante perché è stato l'anno in cui il Women’s Liberation Moviement ha preso d'assalto la cerimonia in diretta TV. Ma è stato anche l'anno in cui la prima donna di colore, Miss Grenada [Jennifer Hosten], che interpreto, ha effettivamente vinto. È questo momento intersezionale nel tempo in cui il femminismo sta esplodendo, da un lato, ma anche le rappresentazioni della bellezza, in termini di essere percepite come belle, stanno cambiando. Penso che la signorina Svezia fosse la favorita strana, e improvvisamente la rappresentazione sta facendo un passo avanti nello stesso momento in cui il femminismo sta dicendo 'Ora è il momento che questa macchina misogina muoia'. [ride] Quindi è davvero interessante per me perché è un grande ruolo ma anche una conversazione affascinante. Ed è anche divertente. Non si può fare un film di questi tempi senza averci fatto l'occhiolino dietro, ma è fatto con lo sguardo femminile. Questo è davvero ciò di cui hanno bisogno molti di questi film, ed è ciò da cui sono attratto. È tempo di guardare a questi mondi tradizionali da un nuovo punto di vista.
Hai menzionato l'estetica punk-rock di Ruth, ma in alcuni casi usi anche la musica in questo film come grido di battaglia. Usi la musica anche per prepararti a suonarla e ci sono tracce che si distinguono per essere utili per farlo?
Gugu: Divertente dovresti dirlo perché ho appena tirato su la mia playlist: creo una playlist per ogni personaggio. L'ho tirato su stamattina mentre mi stavo preparando perché non l'ho ascoltato per così tanto tempo. Cosa c'era nella mia playlist di Ruth? C'era già della musica nella sceneggiatura, ma non potevamo ottenere i diritti per una canzone di Patti Smith. X-Ray Spex è stato presentato a Julia dal supervisore musicale e Poly Styrene era l'artista punk 'Germfree Adolescents' è la canzone, ed è roba fantastica. Nella sceneggiatura c'è anche Lauren Hill, con cui sono cresciuta 'The Miseducation of Lauren Hill', e quando l'ho letto nella sceneggiatura, ho pensato 'Oh mio Dio, Julia e io siamo spiriti affini'. La canzone di Nina Simone 'New World Coming' accade quando io e il personaggio di Lorraine ci incontriamo di nuovo per la prima volta.
Altre canzoni che ho nella mia playlist sono state 'Try a Little Tenderness' di Otis Redding: ci sono così tanti testi che risuonano nella dinamica madre-figlia e nel modo in cui si collegano. E la canzone di Adele dal suo primo album '19' intitolata 'Hometown Glory', che è la prima canzone che ho mai sentito cantare da Adele, e parla della tua città natale e del ritorno a casa e di quella familiarità ma anche di quel riflesso agrodolce di ciò che è casa ora per te . 'Landslide' dei Fleetwood Mac, che è un classico, ma c'è anche così tanto potere e dolore per il passare del tempo, da una generazione all'altra. Ho una delle prime canzoni di Sia chiamata 'Breathe Me'.
Ricordo di aver sentito che quando Julia e Jordan hanno deciso di sceglierti e fare di questa storia una storia di tre generazioni di donne di colore, sono tornate nella sceneggiatura per apportare lievi modifiche per riflettere quel cambiamento culturale. Ricordi qualcosa di diverso o qualche cambiamento che potresti aver fatto per rendere Ruth più tua?
Gugu: Onestamente, il puro casting di noi e il nostro impegno sono stati sufficienti per farlo. Ciò che è stato così rinfrescante in questo è che non si tratta di razza. Queste donne sono solo donne nere in questo mondo. Ovviamente, questa è l'America e questo è il mondo in cui viviamo, e non dicendo nulla al riguardo, stai facendo una dichiarazione. Le immagini e l'ottica sono importanti perché entrano nel subconscio e, senza dover creare alcun problema, lo includi nel pantheon dei film sulle donne con potere. Questo è importante e meritiamo di essere qui ed essere rappresentati. Mi piace pensare di non aver bisogno di apportare modifiche oltre a essere quello che sono come persona e attore della storia. Queste donne sono sopravvissute, ecco come le vedo.
Lavorando con Lorraine e Saniyya, hai trovato modi ed elementi nella tua performance per farti sembrare come se fossi stato tagliato dalla stessa stoffa?
Gugu: È interessante, perché ovviamente per il mio personaggio, ha una storia con Lorraine, perché interpretava mia madre. Ma con Saniyya, come abbiamo detto nel passato, l'avevo abbandonata da piccola, quindi in realtà Ruth non la conosceva, non si conoscevano. Si conoscevano, ma non avevano una relazione. Ho incontrato Lorraine e abbiamo pranzato in anticipo, ha una figlia unica e io sono figlia unica, e abbiamo parlato di quelle dinamiche madre-figlia prima delle riprese. Saniyya che ho incontrato durante il processo di audizione ed è stata fantastica. C'erano molte ragazze talentuose con cui ho fatto il provino, ma per me era molto chiaro che era lei, e ho chiamato subito Julia e le ho detto che doveva essere Saniyya.
Ma ero cauto nel passare troppo tempo con lei perché volevo salvare la scoperta di quella relazione sullo schermo. Non volevo sentirmi troppo a mio agio con lei fuori dallo schermo perché non era quella la dinamica del film. È davvero solo alla fine del film che i due si toccano. Quindi Ruth ha molta paura di quell'intimità e volevo usare la distanza per i personaggi. Ovviamente è difficile starle alla larga perché è una ragazza splendida e talentuosa, incandescente, e io non sono mai stata distante in modo meschino, ma volevo salvarlo.
So che c'è stata molta attenzione con Colore veloce sull'aspetto dei supereroi, ma cosa vorresti che le persone pensassero mentre lasciavano il teatro?
Gugu: Voglio che le persone pensino alle loro mamme [ride]. Voglio che le persone pensino al sacrificio e alla bellezza di ciò che significa portare qualcuno al mondo. Inoltre, spero davvero che le persone si sentano autorizzate a sapere che hanno un'enorme quantità di potere dentro di loro, da generazioni e generazioni di antenati. Non devi indossare un mantello, non devi impugnare un'arma per essere potente, il potere è già dentro di te.
Ho notato che stai facendo una voce - tu e un migliaio di altre persone - per questo nuovo Cristallo scuro serie per Netflix. Non so quanto puoi dire al riguardo ...
Gugu: Lo so! Sono stato uno dei primi a iscriversi. Non avevo idea che sarebbe diventata una cosa così costellata di stelle. Per me, Jim Henson e Cristallo scuro sono così iconici. Sono cresciuto ossessionato da Fraggle Rock e quando avevo forse sei o sette anni, interpretavo la signorina Piggy con la mia amica che interpretava Kermit, quindi ci sono cresciuta con tutta quella roba: The Storyteller di Jim Henson. Quindi avere la possibilità di fare qualcosa che ricorda così la mia infanzia è incredibile. Inoltre, in così tanti film, abbiamo così tanti effetti speciali e CGI, e questo è così tangibile, è quasi retrò. È una forma d'arte così diversa, quindi sono entusiasta.
Gugu, buona fortuna con questo.
Gugu: Grazie mille.
