I fan degli anime di tutto il paese si stringevano il petto per la paura mentre leggevano le fatidiche parole che Netflix sta pianificando adattamento Bebop cowboy in una miniserie live-action di 10 episodi .
Se sei un fan degli anime americani come me, probabilmente sei stato una persona che ha dovuto soffrire per diversi orribili adattamenti live-action. Sembra che Hollywood non abbia mai capito correttamente il loro approccio agli anime live-action. A volte, può sembrare che l'industria non ci provi nemmeno.
Pertanto, ho fornito una serie di lezioni che Hollywood avrebbe dovuto imparare dai propri errori passati. Forse delineandoli, i poteri possono finalmente ricevere il messaggio, imparare cosa fare e creare Bebop cowboy davvero fantastico.
Lezione 1: Cast di conseguenza
La mia più grande paura per Bebop cowboy è che qualunque studio possa esserci dietro questo per conto di Netflix potrebbe presumere che la storia debba essere 'americanizzata' affinché il pubblico occidentale la capisca di più. Questo tipo di pensiero è indicativo in molti dei film anime live-action che abbiamo visto. Il pubblico può essere più intelligente di quanto Hollywood supponga di essere: un film live-action su un anime non deve essere separato dalla sua storia giapponese perché il pubblico americano lo ami. Allo stesso modo, un film non deve avere solo attori americani bianchi che interpretano personaggi giapponesi perché ce ne preoccupiamo.
Se il pubblico Fantasma nella conchiglia il debacle ci ha insegnato qualsiasi cosa, è che gli animephiles americani vogliono che l'integrità dei loro programmi preferiti rimanga intatta. Parte di ciò include il rispetto del fatto che questi spettacoli derivano dalla cultura giapponese e includono personaggi giapponesi.
La storia stessa è così intrecciata con il dolore e l'ansia del Giappone per il suo passato, in particolare i bombardamenti nucleari a Hiroshima e Nagasaki, e come ha affrontato tale ansia gettandosi nel progresso tecnologico. Il filo conduttore di Fantasma nella conchiglia è il tira e molla tra le vecchie tradizioni e il nuovo , modi distaccati che la tecnologia ci fa sentire sulla vita. A causa del sentimento storico e acutamente giapponese dietro Fantasma nella conchiglia , per me ha più senso assumere un cast giapponese (o, dato che abbiamo a che fare con Hollywood, almeno uno completamente asiatico). Invece, Hollywood ha scelto la strada per concentrarsi semplicemente sugli elementi tecnologici 'cool' della storia invece che sul sentimento onnicomprensivo, intrinsecamente giapponese, al suo interno. In tal modo, l'intero film (e il suo casting) hanno mancato completamente il punto della storia.
Tuttavia, va detto che non tutti gli adattamenti anime ha avere un cast tutto asiatico per essere ritenuto rispettoso. Potresti essere sorpreso di sapere che penso che il tipo di casting che entra in un adattamento anime live-action in realtà dipenda dal tipo di anime che viene sviluppato.
Mi sono evoluto in questa linea di pensiero dopo aver scritto un pezzo altrove sull'imminente Alita: Angelo della battaglia . All'inizio ho scritto che gli attori avrebbero dovuto essere attori asiatici. Ma, mentre facevo ulteriori ricerche sull'anime, ho iniziato a pensare a come diversi personaggi non sembrano giapponesi, il che significa che il casting per loro può essere più indulgente. Ad esempio, il personaggio di Christoph Waltz, Daisuke Ido, assomiglia molto a un uomo bianco, nonostante il suo nome giapponese. L'uomo d'affari di Shady Scrapyard Vector è decisamente un uomo di colore. Per finire, il manga si svolge negli Stati Uniti post-apocalittici, in particolare Texas, California, Colorado e Missouri. Dal momento che è così, ha più senso avere un set multiculturale di attori che interpretano i personaggi.
Allora da dove viene Bebop cowboy entrare con questo? È ambientato principalmente nello spazio, i personaggi e le influenze di Bebop cowboy sono culturalmente eclettici, con lo spettacolo attinto da western americani, western 'spaghetti', blaxploitation e crime drama. I personaggi provengono da diversi background culturali e razziali, come diversi personaggi neri che hanno partecipato allo spettacolo, una quantità sorprendentemente alta per un anime.
Bebop cowboy include anche una vasta gamma di musica nella sua colonna sonora, in particolare il jazz, una forma d'arte completamente americana (in particolare un Afroamericano forma d'arte). Ma allo stesso tempo, la sua attenzione sull'esplorazione spaziale e sulla tecnologia dopo un'apocalisse mondiale continua a commentare, anche se in modo approssimativo, la continua conversazione del Giappone con se stesso sul suo futuro dopo la sua stessa apocalisse tecnologica. Quindi come si fa a scegliere questo tipo di film rispettando la sensibilità giapponese che c'è in questo spettacolo? Quello che farei è lanciare un'ampia rete.
Per onorare lo spettacolo, darei Spike a un attore di origini giapponesi. Penso che sia giusto, dato che il creatore Shinichiro Watanabe ha basato il soave protagonista sulla star del cinema giapponese degli anni '70 Yusaku Matsuda. Per quanto riguarda il resto del cast, cercherò attori di ogni estrazione culturale che si adattino meglio al ruolo. Se avessi fatto a modo mio, l'intero cast sarebbe multiculturale, per mostrare quanto l'apocalisse abbia influenzato persone di ogni ceto sociale, al punto da farcela nello spazio.
Per fortuna, sembra che Netflix stia andando proprio in questa direzione. Secondo That Hashtag Show, la ripartizione del casting è molto varia . Attori di discendenza asiatica (compresi attori birazziali e multirazziali di discendenza asiatica) vengono presi in considerazione per Spike e Faye. La ripartizione del casting per Jet include attori afro-americani o birazziali / multirazziali mentre il resto dei personaggi, inclusi Ed, Julia e Vicious, vengono presi in considerazione attori di qualsiasi etnia.
Lezione 2: Rispetta la storia
Ho già accennato al rispetto della storia nella mia prima parte, ma solo per ribadirlo: rispettare il materiale di partenza è molto importante. Per qualche ragione, Hollywood sembra pensare di poterlo fare semplicemente ignorare detto materiale di partenza, per i motivi sopra menzionati.
I fan sono molto più intelligenti di quanto gli studi attribuiscano loro credito, però, e possono dire quando uno studio non ha rispettato abbastanza la loro storia preferita. Prendiamo Dragonball Evolution , un film basato sul molto popolare Sfera del drago serie. Sono un grande fan di Sfera del drago franchising, quindi come un idiota, sono andato a vedere Dragonball Evolution , anche se sapevo che forse sarebbe stato un male. La mia sensazione viscerale era decisamente giusta, era uno spettacolo dell'orrore nel peggiore dei modi.
Ignorava la premessa dell'anime originale, trasformando il mitico guerriero alieno di Goku in uno studente delle superiori che cercava di attirare l'attenzione della ragazza Chichi. Le trame sono state ignorate, i cattivi sono stati drasticamente revisionati e in qualche modo solo Bulma di Emmy Rossum è uscita come la parte migliore del film, nonostante l'ovvia questione razziale. Ma anche con una Bulma di maggior successo, l'intero film è stato orrendo. A livello di tono, non sapeva se voleva essere una commedia o un dramma. Non sapeva se voleva fare appello ai fan irriducibili o ai nuovi arrivati nella proprietà. Inoltre, non sembrava sapere quale fosse la storia originale o perché i fan l'adorassero. Probabilmente la cosa più fastidiosa è l'originale Sfera del drago era una commedia d'azione sulla scia delle prime commedie d'azione di Jackie Chan degli anni '80 e dei primi anni '90. Qualcosa del genere avrebbe dovuto essere facile da replicare in un film, anche con gli elementi fantasy. Ma invece, gli studi dietro a questo film volevano fondersi Sfera del drago, una commedia, con Dragonball Z , che ha un tono molto più drammatico. L'esperimento di provare a fondere i due ha portato a un film che non ha funzionato affatto.
Per le persone dietro il Bebop cowboy adattamento, è imperativo che conoscano la storia dentro e fuori. Certo, alcune cose potrebbero dover essere cambiate perché si adattino alla narrazione di un film, ma questi cambiamenti devono avere un senso per la storia. Questo è il momento in cui la Marvel deve essere elogiata per la sua attenzione ai dettagli, anche se tutti i loro film hanno avuto una licenza artistica quando si tratta di tradurre i personaggi dei fumetti sul grande schermo, la maggior parte dei cambiamenti ha avuto senso su scala più ampia. Ad esempio, è molto più salutare vedere il Falcon aggiornato in un ex militare onesto invece di come era originariamente posizionato nell'universo Marvel - un uomo che si era perso, si era trasferito da Harlem a Los Angeles ed era diventato uno spacciatore di droga. prima di trovare la strada verso il supereroismo.
Presumo che qualcosa cambierà durante Bebop cowboy' passaggio a Netflix. Ma speriamo solo che le persone dietro al progetto sappiano cosa stanno facendo, quindi non ne abbiamo un altro Dragonball Evolution sulle nostre mani.
