Walt l'ha detto meglio: tutto è stato avviato da un topo.
Disney celebra il loro personaggio più iconico in modo interattivo, con unMostra di 16K piedi quadrati a New York chiamata Topolino: la vera mostra originale è una divertente commemorazione dell'influenza di Topolino sull'arte e la cultura pop. Darren Romanelli, curatore e direttore creativo della mostra, era a disposizione per le anteprime stampa dello spazio, parlando di come è nata questa esperienza: 'Ho un rapporto unico con Topolino'.
/ Il film ha avuto la possibilità di attraversare l'intera mostra e vedere come prende vita quel rapporto unico conmomenti d'archivio e pezzi originali di una varietà di artisti diversi.
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Sei qui: entrare in mostra in attesa dopo aver visto una grande decalcomania di Topolino su un edificio di vetro. Hai un impeto di nostalgia ed eccitazione e sei pronto per l'intero mondo Disney. Hai le orecchie da topo e sei pronto per il viaggio.
Lato del Palazzo delle Esposizioni
Entri in una porta del Stanza di benvenuto che mostra un video di alcuni dei più grandi momenti salienti di Topolino negli ultimi 90 anni.
Stanza di benvenuto: prima del video dei momenti salienti
Dopo il video, inserisci la prima tappa del tour di Topolino: Ciao Mickey! Questa stanza rende omaggio alla prima apparizione di Topolino e Minni sul grande schermo: il cortometraggio animato del 1928 'Steamboat Willie'. La stanza ha neon art, una versione video remix del cortometraggio originale, il vero Academy Award che Walt Disney ha vinto per la creazione di Topolino e, naturalmente, una replica del famoso battello a vapore. Come le stanze a venire, ci sono molti posti dove scattare foto per ricordare la giornata.
Artista: Jeff Shelley
Alla prossima stanza: Design iconico . È un modo piccolo (in una grande opera d'arte) per ricordare ai fan che il design di Topolino, con o senza colore, è ancora memorabile.
Artista: Daniel Arsham
Ora vai al È in bianco e nero camera. Interamente (sì, avete indovinato) in bianco e nero, questa stanza riporta i fan ai giorni dell'animazione di Topolino senza colore, ispirati agli anni '29 Aereo pazzo e del 1933 Costruire un edificio . Fumetti, diorami e arte ottica, oh ragazzo!
Costruire un diorama di edificio
La stanza successiva è sia luminosa che accattivante: Inchiostro e vernice . Ispirato dal libro di Mindy Johnson Inchiostro e pittura: Le donne di Walt , questa stanza (davvero un lungo corridoio) celebra gli eroi non celebrati della Disney Animation. Negli anni '30 e '40, le donne del dipartimento Ink & Paint hanno dato a Topolino e Minnie il loro colore - letteralmente - nei futuri film d'animazione. Queste donne avevano carriere luminose e colorate e questo corridoio lo riflette.
L'inchiostrazione di Paperino di un'artista
È logico che dopo che siamo stati inchiostrati e dipinti, noi Scoppia a colori . Questa stanza celebra la prima volta che Topolino è apparso con colori vivaci: il corto animato del 1935 Il concerto della banda. La stanza è piena di opere d'arte ispirate al corto, dagli iPad digitali a un muro all'uncinetto con ricche sfumature di filato.
Artista: London Kaye
Non si può parlare di Topolino senza celebrare l'iconico film d'animazione del 1940, Fantasia . Entriamo nella luce ed entriamo Sorcerer's Way, una stanza più buia che non diminuisce la magia che viene evocata.
L'apprendista stregone: dare vita alla scopa magica
Una volta che esci dall'oscurità, torni alla luce alla prossima tappa dell'esperienza: Mickey Mouse Club . Questa stanza in particolare è dotata di un dolce regalo: Ample Hills Creamery distribuisce il gelato ispirato a Topolino e Minnie - scegli tra Triple Chocolate Surprise e Confetti Celebration. Il deserto dà il tono alla stanza, poiché entrambi sono un alimento base dell'infanzia. Vieni trasportato indietro nel 1955, quando il primo club di Topolino è stato presentato per la prima volta e circondato da un jukebox, un caffè degli anni '50 e abiti originali dei Mousekeeters.
Mickey Mouse Parlor
Mickey fa parte della cultura pop da così tanto tempo che ha ispirato e influenzato l'arte a livello globale. Andando a La musa room, vedi come il topo è diventato un simbolo dell'arte contemporanea, come per il leggendario artista di New York Keith Haring.
Artista: Keith Haring
Oltre ad essere una musa per l'arte, Mickey è stato anche un simbolo di oggetti da collezione - con così tanto merchandising creato a sua somiglianza negli ultimi 90 anni. Nel La collezione room, ti immergi in oggetti unici (e stravaganti) che hanno la faccia di Topolino sopra nel corso degli anni.
Peluche di Topolino nel corso degli anni
Topolino è ancora un IP caldo nel 21secolo, e tutti stanno incassando. In entrambi i Mickey's Live Game Show room & La sala lounge , vedi come sono le collaborazioni di Topolino nell'era della tecnologia. Google Home e Beats, rispettivamente, stanno investendo nel mouse in nuovi modi.
Home page di Google | Disney e Beats / Disney
Dopo aver giocato con alcuni giocattoli tecnologici assicurati di andare a Mickey's Maker Shop , dove puoi acquistare un sacco di articoli di Topolino di Vans, Funko e altri marchi. Lì, puoi anche andare alla stazione di personalizzazione e alle magliette o alle tue orecchie di Topolino personalizzate.
Le mie orecchie di Topolino ricamate
Prima che il viaggio finisca, assicurati di recarti senza dubbio nella stanza più oltraggiosa che ci sia: Caverna cosmica . Creato da Kenny Scharf, non ci sono parole per descrivere la stanza oltre a 'Instagrammabile'.
Artista: Kenny Sharp
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Mickey: The True Original Exhibition è ora aperta a New York City. Puoi prenotare i biglietti QUI .
