Un certo livello di adorazione è cresciuto intorno al 'colpo di scena' del film. Sono stati firmati contratti di fine carriera, schienali piegati, persone probabilmente (non proprio) gettate in prigione per aver commesso il peggior peccato che un amante del cinema possa commettere: rovinare il colpo di scena. I colpi di scena sono diventati una parte così essenziale del nostro linguaggio della cultura pop che sono più attesi che no, e di solito si presentano sotto forma di una morte scioccante o di una rivelazione meccanica. Ma c'è qualcosa da dire per il colpo di scena così monumentale, così dirompente che trasforma in modo retroattivo l'intero film.
Uno di questi colpi di scena avviene a due terzi del percorso Serenità , Steven Knight Il thriller neo-noir con protagonista Matthew McConaughey come un robusto capitano di un peschereccio il cui passato oscuro e torturato torna a perseguitarlo sotto forma della sua sensuale ex moglie Karen Anne Hathaway ). La narrativa sexy che segue è roba da melodramma noir piuttosto standard: Karen implora il nome assurdamente di Baker Dill di McConaughey di uccidere il marito violento ( Jason Clarke ), le cui furie da ubriaco non solo mettono in pericolo lei, ma lei e il giovane figlio di Baker. Anche se all'inizio rifiuta, concentrato sulla sua ossessione di catturare un tonno gigante che soprannomina in modo esilarante 'Giustizia', Baker cede dopo aver iniziato a sperimentare strane visioni che lo convincono che è telepaticamente legato a suo figlio.
Poi arriva quella svolta di cui sopra. Questa è una svolta che supera completamente il film, facendolo sbandare così lontano dai binari che si schianta in una dimensione completamente nuova che non avevi realizzato fino ad ora. È una svolta che si trasforma Serenità da uno squallido film noir di serie B a un colosso di alto concetto che sfida la categorizzazione, ma sembra straordinariamente familiare - come una folle trapunta di film di alto concetto che rovinerebbe parzialmente il finale se menzionassi i loro titoli. Va bene, ti do un suggerimento (e salta al paragrafo successivo se vuoi evitare tutto il possibile spoiler ): immagina se La matrice e L'ufficio di adeguamento ha avuto un bambino omicida.
Ma la svolta funziona? Sì e no. Serenità è un pastiche di molte idee nobili che si cristallizzano in qualcosa di incoerente ma così audace che non puoi fare a meno di ammirarlo. Salta così in alto sopra lo squalo CGI del film che sale alle stelle nella stratosfera dove si congela ed esplode in una supernova, facendo piovere piccoli meteoriti su di noi terrestri sbalorditi. Serenità opera a un livello diverso da tutti noi.
Serenità può essere diviso in due metà: prima e dopo la torsione. Entrambe le metà di Serenità sono così selvaggiamente dissimili che potrebbero essere film completamente diversi - di solito una bandiera rossa per un film che dipende da una svolta. Ma la rivelazione segue, in un certo senso: la prima metà del film sembra svolgersi in una realtà tutta sua. Questo è un film in cui tutti parlano come se fossero in un romanzo pulp degli anni '40 e vivono su un'isola di pescatori tropicale che prende il nome da una città del New England che potrebbe essere situata ovunque tra i Caraibi e il Pacifico meridionale. Accenni al soprannaturale sono disseminati in tutto il film, come un uccello minaccioso che segue i movimenti di Baker e Jeremy Strong L 'uomo d'affari da cartone animato inetto che insegue con urgenza Baker per trasmettere alcune notizie importanti e misteriose.
Il resto del cast merita oggetti di scena per la loro dedizione al puro livello di ridicolo del film: McConaughey per aver interpretato direttamente il suo tormentato e ossessivo pescatore con un debole per urlare in angoscia esistenziale. Hathaway per aver fatto le fusa a tutte le sue battute. Clarke per aver incarnato il più riprovevole ubriacone violento. Diane Lane per girovagare in kimono di seta mentre si parla costantemente di gatti. Djimon Hounsou per essere l'attore caratterista più laborioso in ruoli ingrati.
Ma nonostante il cast del gioco e la svolta squilibrata, c'è qualcosa in proposito Serenità questo non è del tutto coerente. Il perno è ambizioso, certo, ma è anche da spezzare il collo nella sua repentinità. Una volta che questo colpo di scena ha avuto luogo, il film corre a perdifiato verso un finale che non lega del tutto tutti i fili che Knight introduce, né i vaghi gesti del film verso un maggiore significato filosofico. E sebbene Knight, la cui specialità sembra essere i sordidi thriller d'azione ( Colibrì con Jason Statham) e drammi di personaggi sperimentali ( Locke con Tom Hardy) - sposa con successo i due generi dei suoi precedenti lungometraggi con uno stile visivo appariscente che predilige le fruste e le viste a volo d'uccello, non riesce a tirare fuori completamente la presunzione centrale del film.
Ma Serenità è vistoso, è strano, è selvaggio e lo sa. Ed è un film molto ambizioso che offre qualcosa che sempre meno film fanno oggigiorno: una vera sorpresa.
/ Valutazione del film: 6,5 su 10
