Vincent D'Onfrio 'S Il bambino è un rinfrescante western vecchio stile. Non evita gli archetipi o l'iconografia familiare, ma abbraccia i più grandi successi del genere. È un filato familiare raccontato bene e recita Jake Schur , Ethan Hawke , Dane DeHaan , e Chris Pratt , che impressiona come il grande cattivo del film senza il carisma rilassato che lo ha lanciato alla celebrità.
Ovviamente, non sorprende che D'Onfrio, uno dei migliori attori caratteristici in circolazione, sappia come catturare performance forti dietro la telecamera. Ha diretto prima, inclusi cortometraggi e un musical horror, ma Il bambino è il suo film più grande e cinematografico finora.
Di recente, D'Onfrio ci ha raccontato le sue prime esperienze come attore e appassionato di cinema, perché il suo western è così personale per lui e un po 'di alcuni dei suoi ruoli più importanti, tra cui Giacca interamente in metallo e Il giocatore .
Mi è piaciuto quanto di un western vecchia scuola Il bambino è che non cerca di essere distruttivo.
Sì, questa era l'idea. L'invenzione dell'idea nasce da un aspetto emotivo della mia vita. Quindi il film stesso, il mio tentativo è stato quello di darti un classico western, con aspetti ed emozioni più profondi e personali nella narrazione che avresti da un classico tipico.
Quali sono state le emozioni personali che hanno ispirato la storia?
Ebbene, sono cresciuto con due figure maschili. Sono cresciuto con il mio vero padre, che era dentro e fuori dalla mia vita, perché era pazzo e di cui non ci si poteva fidare, e poi ho avuto il mio patrigno, che più tardi è entrato nella mia vita, che era un vero ragazzo. Era un vigile del fuoco e da giovane ha anche fatto alcuni tour nel Pacifico meridionale. Mi ha tirato fuori dalla strada, mi ha insegnato un mestiere. Ma c'erano anche cose su mio padre che il mio patrigno non aveva, che mio padre aveva. Era un artista, sapeva disegnare, sapeva scrivere, sapeva dipingere. Era coinvolto nel teatro. Ho visto i film in età inadeguate perché era un pazzo, ma ho visto tutti i classici e tutti i film stranieri che vale la pena vedere di quel periodo. Li ho visti tutti e anche i classici americani. Li ho visti ai drive-in, nei cinema, nei grandi teatri, nei piccoli teatri.
Quindi ho sempre voluto raccontare quella storia. Penso che questo fosse un modo per raccontarlo. Penso che ci siano anche altri modi per raccontare quella storia, e probabilmente lo farò di nuovo se mai ne avrò la possibilità. Ma ho pensato: 'Non sarebbe bello ampliarlo e creare personaggi iconici interessanti che tutti capiscono, non solo io, e mettere un ragazzo in mezzo a loro?' E quindi, ecco perché la cosa ha questa combinazione di classico e questo tipo di viaggio emotivo, a causa di quei due personaggi. Abbiamo seguito i loro fatti, e abbiamo seguito i loro eventi e il loro viaggio da stato a stato, e abbiamo semplicemente messo questo ragazzo in mezzo a loro.
Penso che molti fan del cinema siano esposti ai film in età inadeguate. Ora, quando ripensi a guardare quei film in così giovane età, vedi come potrebbero averti influenzato?
Lo faccio, lo faccio. Penso solo ... La risposta alla tua domanda è sì, ma con l'avvertenza che da giovane quando ho iniziato a vedere le donne, quando ho iniziato ad uscire con le donne, quando ho iniziato ad avere rapporti intimi con le donne, le donne perfette per me , o giovani donne per me all'epoca, perché ero giovane, era basato su donne che avevo visto nei film, ma quei film erano film misogini degli anni '60 e '70. E così, questo ha formato molti dei miei 20 e 30 anni, penso, e non è eccezionale, non è eccezionale. E quindi, penso che poiché sono cresciuto con le donne, sono cresciuto con una mamma e due sorelle, penso di essere stato sotto controllo e sapevo ancora la differenza tra il male e quel genere di cose. Ma ripenso ad alcuni di quei film, anche ai film europei, e il modo in cui vengono trattate le donne è orribile.
22 anni fa, ho incontrato una donna incredibile, che molto tempo fa ha stabilito la legge su che tipo di uomo dovrei essere, e quindi, lo sono.
Grazie per il tuo candore. Ci sono stati aspetti positivi dall'esperienza di quei film a quell'età?
Sì, assolutamente, il fatto che non esiste un film convenzionale, che ogni film è diverso a causa di tutti gli artisti che ci sono dietro. E così, quando vedi Truffaut, e poi vedi Tora! Tora! Tora! nel drive-in, sai la differenza, sai perché quei film sono diversi. Non solo perché uno è basato sulle battaglie e l'altro è più sulle persone, ma vedi come è fatto il film e vedi come viene usata la fotocamera. Tutta quella roba è sempre rimasta con me, e la musica, il modo in cui la musica veniva usata. Poi, durante la tarda adolescenza e i 20 anni, e fino ai 20 anni, il desiderio di vedere ogni film che avrei potuto vedere, non solo i film che sono facili da guardare, ma tutti loro.
La mia infanzia lo ha formato, e questo si è formato, penso, quando io, appena sopra la mia testa, inizio a pensare a inquadrature, o scene, e al modo in cui dovrebbero essere costruite, e cose del genere. Tutta questa roba ne fa parte, anche nella mia recitazione, il blocco delle scene, la comprensione di come raccontare una storia in modo cinematografico servendo il tuo personaggio e poi servendo la storia attraverso i tuoi personaggi. È tutto a causa delle cose che ho visto, delle performance incredibili e del cinema straordinario.
Come hai considerato la macchina da presa e hai pensato a come vengono girati i film all'inizio della tua carriera di attore, hai pensato che un giorno dall'inizio avresti diretto e cercato di imparare il più possibile?
Non è quello che avevo in mente. Non stavo pensando di dirigere. No, volevo solo essere un attore migliore sempre per molto tempo, per qualcosa come 25 anni, o qualcosa del genere. E poi ho iniziato ad avventurarmi in altri modi artistici di raccontare storie. Devi evolverti costantemente, indipendentemente da quello che stai facendo, che tu sia un attore o meno. Quindi sei sempre alla ricerca di informazioni e arte e ti circondi di persone che sai hanno più esperienza di te, e le ascolti, le guardi e le guardi fallire, lasciandoti fallire e imparando da questo.
Ero molto consapevole di tutto ciò, e non credo che avrei quella prospettiva se non avessi avuto il vero padre che avevo, e che mi ha fatto conoscere il diritto di essere, dove c'erano altre persone che sapeva molto di più e aveva molta più esperienza di lui.
Come regista, quali sono state alcune delle tue lezioni più importanti Il bambino tieni a mente andando avanti?
Una volta che inizi a usare i soldi degli altri per i progetti, devi pianificare le cose, devi pensare davvero, 'Ok, qual è il prossimo film che voglio fare e cosa dovrei fare ora, in modo che io possa farne un altro con un budget maggiore? ' Devi pensare al futuro. Ho pensato che avrei potuto fare questo western per 7 milioni di dollari, e ho pensato che se fossi stato in grado di coinvolgere attori davvero bravi per tirarlo fuori e fare il meglio che potevo se lo avessi fatto e avessi ottenuto buone recensioni. Sapevo che non avrebbe fatto molti soldi perché è un western da 7 milioni di dollari. Semplicemente non guadagnano soldi, soprattutto. Ma sapevo che se avessi potuto farcela e ottenere buone recensioni e che le interpretazioni fossero davvero buone e tutti gli attori fossero felici e portassero tutto in tempo e sotto il budget, sapevo che sarebbe stato utile per la prossima storia che Voglio fare, che è già in fase di sviluppo. Quindi c'era un piano, c'era un piano nel modo in cui l'ho affrontato. E tutti i film che ho fatto prima, come un cortometraggio o un musical pazzo che ho girato nel mio cortile praticamente senza soldi, dove non dovevo dipendere da nessuno.
In realtà volevo chiederti di uno dei tuoi cortometraggi, 'Five Minutes, Mr. Welles'. Hai interpretato Orson Welles due volte, quindi come ti prepari a interpretare un personaggio così grande come lui? Quanto è profonda la tua ricerca?
Sì, devi farlo. Mi è stato chiesto di farlo di nuovo, ci sono stati progetti che sono andati e venuti e cose del genere, e lo rifarei di nuovo se qualcuno me lo chiedesse. Continuo a non pensare di aver capito bene, ma un giorno lo farò bene. È solo questo processo senza fine. Probabilmente è tutto ciò che pensi: sono libri, è registrazione, parla alla gente di lui. È guardare i documentari su di lui, così puoi vedere come era veramente e non il modo in cui si è ritratto nel film. Ma poi ancora, devi ancora sapere come si è ritratto nel film se fai un film in cui è effettivamente in un film. È una quantità infinita di ricerche. Non ho assolutamente finito. Potrebbe continuare. Non che abbia letto qualcosa o guardato una sua foto da anni, ma so che c'è molto di più da imparare e so che potrei fare anche meglio di quanto ho fatto con la sceneggiatura giusta. Quindi è un po 'così, chiedi a qualcuno che si avvicina a ogni parte come un esperimento e continua ad andare avanti. Non c'è una vera fine, sai?
Cosa pensi di non aver ancora capito bene di interpretare Orson Welles?
Penso che mi piacerebbe vederlo recitare davvero. Mi piacerebbe trovarmi in una situazione in cui dirigeva una commedia, o come trascorreva del tempo con altri attori, come trascorreva del tempo con Peter Bogdanovich. Peter mi ha raccontato alcune cose affascinanti che non sono scritte da nessuna parte, o di cui si parla, o inserite in nessuno dei documentari su di lui nel modo in cui era, e c'è un film affascinante da qualche parte.
Con Il bambino , hai lavorato con il direttore della fotografia Matthew Lloyd ( Daredevil ) ancora. In che modo è stato diverso lavorare con lui come regista? Qual è il tuo rapporto di solito con un direttore della fotografia?
Andiamo d'accordo come se ci conoscessimo da sempre. Non so perché sia così. L'abbiamo fatto dal primo giorno in cui ci siamo sdraiati l'uno sull'altro. Entro sul set, la prima cosa che faccio sempre è avere un'idea del direttore della fotografia, e non solo di lui, ma di tutta la sua troupe. Mi dice cosa ho in serbo per i prossimi mesi.
Un'ora dopo aver guardato lui, i suoi ragazzi e le sue ragazze lavorare, sapevo che sarebbe stata una ripresa davvero buona e che sarebbe stata impostata per un attore su cui lavorare. Ho avuto esperienze meno positive. Negli oltre 35 anni in cui ho lavorato come attore, c'erano due direttori della fotografia di 20 anni fa che di tanto in tanto i loro volti fluttuano nella mia mente, e vorrei sapere quello che sapevo ora, e probabilmente sarebbero stati molti più gentile con me. Ma sono tutti diversi, uomini e donne. Ovviamente, proprio come in qualsiasi cosa, alcuni sono solo dei geni in quello che fanno. Matthew è una di quelle persone che, come ogni leader intelligente, si circonda di tutte queste persone fantastiche, i suoi operatori, i suoi dolly, i suoi elettricisti. È un ragazzo fenomenale.
Ci sono state volte in cui stavamo dirigendo, lui era il D.P. e noi eravamo i primi A.D. per tutto il giorno, per tutto il tempo. Avevamo pianificato tutto. Ricordo che andò in un negozio di giocattoli e comprò un mucchio di piccoletti e piccoli cavalli. E ho disposto un grosso oggetto di cartone bianco su due cavalletti e ho chiesto al dipartimento artistico di far saltare in aria alcuni progetti di ogni set e di ogni città per noi. E abbiamo apposto il progetto su ogni scena che avremmo fatto quel giorno sul set. Prendevamo questi ragazzini e questi cavallini, e avevamo questi ditali che erano la fotocamera, e ci preparavamo l'intera giornata, osservandola.
Tu ed Ethan Hawke vi conoscete da molto tempo. Avete mai recitato insieme a teatro?
Si NOI abbiamo. L'ultima cosa che abbiamo fatto è stata al teatro The New Group di New York in uno spettacolo intitolato 'Clive'. Jonathan Sherman ha realizzato un adattamento di un'opera di Bertolt Brecht intitolata 'Baal'. Ethan l'ha diretto e io l'ho recitato con lui, con altri sei attori, Zoe Kazan e alcuni attori fantastici. In realtà è stato fantastico, ha avuto molto successo. Abbiamo imballato la casa per tre mesi di fila o giù di lì. È stato incredibile. Sto aspettando di farne un altro. Sto cercando di convincerlo a fare 'Henry Moss', la commedia di Shepard, ma ha [recentemente] finito 'True West', quindi ci vorrà un po '. Ma penso che faremo di nuovo qualcosa al New Group insieme.
Hai avuto la possibilità di vedere lui e Paul Dano in 'True West' [di Sam Shepard]?
Oh, sì, è stato fantastico. Voglio dire, mi piacciono entrambi quegli attori, quindi non sono molto bravo ... Sono di parte completamente perché Ethan ed io siamo migliori amici e la fidanzata o moglie di Zoe di Paul ora, e hanno un figlio insieme, quindi sono così di parte. È come vedere due amici lavorare e goderti il loro successo, e questo è tutto.
Ovviamente, ti sei esibito in teatro e hai studiato recitazione per molti anni prima del tuo primo ruolo cinematografico, Giacca interamente in metallo , quindi ti sei sentito completamente preparato per il ruolo e per il passaggio ai film quando è successo?
Beh, ero completamente preparato con la mia recitazione, credo, per l'età che avevo e dove avrei dovuto essere come attore a quell'età. Penso di essere stato preparato in quel modo. Penso di aver fatto abbastanza spettacoli con il tipo di recitazione, il metodo di recitazione, che avevo imparato, dove è diventato ... non ero uno di quegli attori che avevano paura di applicare una tecnica reale alle mie interpretazioni, e molto degli attori lo sono. Molti attori studiano e poi proseguono con la loro tecnica e si limitano a farlo, e alcuni sono davvero bravi in questo, e altri no. So che alcuni di loro sono davvero bravi, perché usano pezzi di questo e quello, e sono fantastici. Ma non avevo paura di fare affidamento su ciò che avevo imparato alla Stanislavsky Theatre Company.
Quindi ero praticamente pronto a farlo. E poi essere sul set di quel film, è stato come andare a una scuola di cinema. Stanley è stato molto gentile con me e si è assicurato che avrei capito tutto. Avevo 24 anni e l'unica cosa di cui non ero esperto era l'effettivo aspetto tecnico del cinema. Nei 13 mesi che ho passato con lui, è stato un corso molto approfondito di regia.
Dato che ti piace sempre pensare al quadro più ampio quando reciti, hai fatto l'ultima metà di Giacca interamente in metallo influenzare il tuo lavoro?
Penso che lo abbia fatto solo dal punto di vista della trama, e sono sicuro che è quello che intendi. Ha influenzato il modo in cui l'ho interpretato, sì, perché sapevo qual era la fine del film. L'intero aspetto della guerra è un inferno doveva passare in un modo molto moderno e molto emotivo, piuttosto che in un modo alla John Wayne. Quindi ero una parte molto intricata, io e il sergente e la sceneggiatura di Matthew e Stanley, che era molto complicato come tirare fuori tutto ciò nella prima metà in modo che la seconda metà potesse finire come è successo con tutti loro che marciavano e cantavano Topolino.
Come applichi la tua tecnica a un ruolo e a un film così operistico come La cellula ?
Bene, solo grazie a Tarsem è stata una bella esperienza. Ha capito tutto quello che volevo fare, mi ha lasciato coinvolgere in ogni aspetto, l'influenza sui costumi, il trucco, le scene stesse e la scrittura delle scene. Gli ho chiesto presto, gli ho detto ... perché di solito tengo tutto il mio lavoro per me, perché a molti registi non piace occuparsi di cose da attore, e l'ho imparato presto. E così, non parlo mai della mia tecnica, o di come sono riuscito a trovare qualcosa. Vengo sul palco e faccio le mie cose, e poi il gioco è fatto. Ma ho potuto dire con Tarsem fin dall'inizio che gli piace essere coinvolto e gli piace sapere delle cose, quindi l'ho tenuto coinvolto in tutte le ricerche e le cose. E così, attraverso questo, siamo stati in grado di influenzare maggiormente la trama del personaggio, che poi cambierebbe le sue cose. Tutto è connesso in un certo senso. Quindi inventare alcune filastrocche e certi modi di parlare, posture e tutte queste cose, in cui entrambi siamo coinvolti in tutto questo, ed è stato molto bello.
Un altro visionario di cui voglio chiedere informazioni è Robert Altman, che ha lasciato un'incredibile impressione su così tanti attori. Come è stata la tua esperienza con lui? È ancora significativo per te?
Oh, sì, di sicuro. Ci sono solo pochi film che fai nella tua vita in cui ricordi di essere sul set e di aver fatto determinate riprese. E quella che ricordo sul suo era ovviamente la passeggiata dal teatro al parcheggio prima di morire. Una volta arrivati alle macchine, lo scatto è finito, ma prima era tutto fatto su un lungo tiro di tracciamento, una lunga pista con un baby jib, con probabilmente 10 ragazzi, che cablavano tutto il cavo fuori dalla ripresa, perché con un fiocco che puoi salire, scendere e girare. Quindi potremmo camminare sui binari, potremmo fare tutto ciò che volevamo e finché non vedrai alcun cavo trascinarsi dietro come se tutto fosse un set. Quindi era davvero qualcosa. Ci sono molti dialoghi e sì, l'abbiamo fatto solo un paio di volte, e ogni volta lo abbiamo fatto in modo completamente diverso.
Poi, quando siamo arrivati all'omicidio, ho avuto questa idea, perché avevano paura che ... È stato difficile per noi capire come in un modo reale Tim Robbins potesse abbattermi e uccidermi, ma non è stato un incidente. Le domande sarebbero state: è stato un incidente o no? Non lo sai a causa di questo tipo di ... Tim interpreta sempre questi grandi personaggi che hanno segreti, ed è davvero bravo in questo. Questa è la sua cosa migliore, quindi volevamo quel genere di cose.
Ho detto a Robert, ho detto che le persone possono annegare in un bicchiere d'acqua se il loro esofago si chiude su di loro, e quindi non c'è motivo per cui non posso annegare in una pozza d'acqua. Quindi, se mi fa perdere i sensi, e io entro e fuori dai sensi, c'è la possibilità che mentre sto aspirando acqua dalla pozzanghera che i miei polmoni potrebbero riempire di acqua, potrei soffocare, e quindi la mia gola potrebbe chiudersi, e Soffocerei. E lui ha detto: 'Bene, come potremmo farlo?' E io ho detto: 'Dobbiamo solo far scorrere un piccolo tubo che posso trovare con la mia bocca quando colpisco l'acqua, e io respirerò e poi Starò solo sott'acqua, a metà sott'acqua. E poi quando sarò pronto a rilasciare, aprirò la bocca e morirò '. E se ne andò, poi tornò e disse: “Adoro l'idea. Voglio solo che tu sappia che d'ora in poi quell'idea sarà sempre mia. '
Tutti hanno riso, e abbiamo riso così tanto, e ho pensato che fosse fantastico. Penso che su uno dei LaserDisc, in realtà dice di averlo detto a me, il che mi è sembrato fantastico.
***
Il bambino è ora disponibile su DVD e Blu-Ray.
