Ogni volta che ci sono notizie di un remake o di un riavvio di un film vecchio e amato, le reazioni di solito vanno da un cauto ottimismo a qualche variazione su 'solo quando lo fai leva dalle mie mani fredde e morte'. Nel caso del live action della Disney La bella e la bestia , è il film stesso a cui si applicano questi ultimi aggettivi.
Questo non vuol dire che il film non abbia niente da fare, se non altro, è vero pure molto da fare. Completato con 45 minuti extra, M.O. del film è prendere tutto nell'originale e aumentarlo da dieci a venti. C'è più magia, più retroscena, più posate, più pause di danza, altro ancora qualunque cosa . Sembra amore fino a un certo punto, il modo in cui le storie migliori si impreziosiscono con il tempo, ma quando le nuove canzoni arrivano clunking per ricordarti esattamente cosa ci vuole per ottenere una nomination come Miglior canzone originale vecchio le canzoni sono), il procedimento inizia a sembrare un po 'meno genuino.
La storia, come diretta da Bill Condon , è per lo più lo stesso. Un principe arrogante ( Dan Stevens ) viene trasformato in una bestia e maledetto a rimanere tale finché non impara ad amare o l'ultimo petalo cade da una rosa incantata. I suoi servi vengono trasformati in oggetti domestici antropomorfi e lasciati a subire la stessa sorte. Quando un vecchio ( Kevin Kline ) arriva incespicando nel suo dominio, lo prende prigioniero, solo per avere sua figlia, Belle ( Emma Watson ), vieni in suo soccorso, offrendosi volontario per prendere il suo posto. Alla fine, nonostante le loro differenze, si innamorano.
Sfortunatamente, più 'reale' il film cerca di far apparire tutto, più diventa difficile ignorare che la necessità del loro innamoramento non è particolarmente romantica. Funziona in una fiaba, ma non è esattamente quello che è questo film, specialmente quando ci vuole tanta fatica per spiegare ciò che felicemente non è stato detto nel suo progenitore animato. Parte di ciò che era magico era che eravamo disposti a sospendere la nostra incredulità. Quella sensazione di meraviglia è catturata al meglio nei momenti più semplici del film, cioè quando vediamo il logo Disney - quell'emblema più puro della gioia dell'infanzia - accompagnato dal ritornello 'When You Wish Upon A Star', e quando il tema strumentale principale ( l'ouverture, se vuoi) colpisce ogni tanto.
Altrimenti, la magia non è il punto forte di questo film. Ci sono esattamente due massimi, uno dei quali è la sequenza di apertura. Invece del prologo astratto in vetro colorato, diamo uno sguardo completo alla corte del principe. Con dettagli che suggeriscono che stiamo vedendo una storia sugli ultimi anni dell'aristocrazia francese (sostenuta da un bavaglio a ghigliottina usa e getta in seguito), e la nota esplicita che il Principe ha tassato i suoi sudditi per tenere le sue feste sontuose oltre ad accumulare la sua lista degli ospiti con belle persone (in particolare belle ragazze, nella speranza di trovare l'unico ), la sequenza si appoggia al quasi sinistro e strano.
Anche quando la storia vera e propria inizia a svolgersi, ci sono scorci del film sconosciuto - e molto più interessante - che avrebbe potuto essere. C'è Gaston's ( Luke Evans ) suggerito PTSD, c'è il pianoforte ( Stanley Tucci ) perdendo le sue chiavi e la sua forma umana che si rigenera senza denti di conseguenza, anche le disgrazie che colpiscono il padre di Belle giocano molto più oscure qui di quanto non facciano in forma animata. Gaston frustrato lo lega e lo lascia nel bosco per essere mangiato dai lupi, e poi, quando riesce a tornare in città e confrontarsi con Gaston per quello che ha fatto, viene portato via dal guardiano del manicomio locale (interpretato da Adrian Schiller, visto l'ultima volta in Una cura per il benessere , un film che è andato all-in sull'essere strani). Ma l'oscurità e / o il revisionismo non sono ciò che interessa a un film come questo.
It è , per tornare a un punto precedente, interessato ai retroscena, ma l'unico che effettivamente approda è quello di Gaston. Mentre un terribile sciovinista non dovrebbe essere il gioiello della corona di questa storia, Luke Evans se ne va facilmente con il film. Evans e Josh Gad come il compagno di Gaston, Lefou, sono gli unici attori le cui interpretazioni corrispondono a quanto sia fuori misura il materiale naturalmente. Con persone reali scelte in ciascuna di queste parti, è facile dimenticare quanto fossero strani ed esagerati praticamente tutti tranne Belle nel film originale, ma Evans e Gad mantengono vivo quello spirito - e quel divertimento -. Vale a dire, 'Gaston' sostituisce 'Be Our Guest' come la canzone più emozionante del film. Essendo uno dei pochi numeri cantati e ballati da un coro di persone piuttosto che da oggetti domestici, è tangibile. Al contrario, 'Be Our Guest' è un CGI-fest che rivaleggia Troll per come diventa folle, ma manca di originalità nella sua follia. Invece, presenta un numero incredibilmente elevato di primi piani di Lumiere ( Ewan McGregor ), che è per lo più inespressivo nonostante i migliori tentativi degli animatori di far sì che la parte metallica di un candelabro comunichi emozioni. Sembra tutto senza peso. Un promemoria, qui, che l'originale animato era caldo ed elettrizzante nonostante presentasse scene totalmente separate da qualsiasi senso della realtà.
Evans e Gad sono anche gli unici (a parte Audra McDonald ) i cui tassi di canto sopra sono semplicemente competenti. Mentre la recitazione di Emma Watson è adorabile, il suo canto è sintonizzato automaticamente al punto che puoi sentire il gorgoglio del computer. Dan Stevens, nel frattempo, è oscurato da un viso che sembra che avrebbe potuto essere più espressivo come effetto di trucco pratico rispetto alla sua attuale manifestazione CGI. Ha dimostrato in lavori precedenti che può essere affascinante, ma ciò che potrebbe essere sembrato carino da un uomo umano viene fuori come strano e fuori periodo da una bestia generata al computer.
Di nuovo, ci sono pepite d'oro visibili in questo La bella e la bestia . C'è una storia più oscura e più profonda nascosta sotto l'oro e lo sfarzo, e la diversità razziale nel cast è tanto più interessante per non essere mai stata commentata, ma per estrarli veramente sarebbe necessario spogliare il film del suo cuscino di sicurezza. Così com'è, quel cuscino - la nostalgia - è la cosa principale che il film ha per questo.
/ Valutazione del film: 4 su 10
