Quest'anno ricorre il 20 ° anniversario di Donnie Darko . Sebbene non sia stato un successo al botteghino, non ci è voluto molto per il film e il regista cult Richard Kelly per trovare un pubblico devoto. Il regista ha toccato una corda forte con il suo debutto, che aveva una qualità ossessiva al riguardo. Questo travolgente senso di ossessione ha continuato a essere profondo nei film di Kelly, incluso Southland Tales e La scatola .
Sono in genere pezzi di lavoro densi che richiedono discussioni e visualizzazioni ripetute. Anche con solo tre sforzi di regia, abbiamo un forte senso di chi sia Kelly: un narratore sempre ambizioso e polarizzante. Non va mai in mezzo alla strada, il che ha portato a lunghe attese tra ciascuno dei suoi film. Sono passati quasi 12 anni da quando abbiamo visto l'ultimo film del regista, La scatola , che era un libero adattamento di un racconto di Richard Matheson. In quel periodo, Kelly ha scritto come un matto e ha cercato di spingere le rocce su una collina.
Recentemente, Kelly ci ha parlato dei progetti che ha sviluppato e della sua carriera non convenzionale.
Ovviamente fare film non è facile, ma con i film che fai hai intrapreso un percorso particolarmente difficile come regista.
Intendi, intendi quel percorso noto anche come il percorso di maggior resistenza? La via della povertà e della frustrazione?
[Ride] In una certa misura.
Sono stato molto fortunato in giovanissima età per iniziare a fare questo, per dirigere il mio primo film a 24 anni. Quindi, questa è una benedizione che poche persone ricevono. Arrivare a dirigere tre film quando avrò appena trent'anni, non è qualcosa che darò per scontato e, allo stesso tempo, ho capito che dovevo pianificare il resto del mio vita e il resto della mia carriera, e devo decidere come trascorrere al meglio il mio tempo. Che si tratti di dirigere un film di genere tradizionale a budget molto basso o di spendere tutte le mie risorse, investendo e costruendo un arsenale di progetti di scrittura e investendo il mio tempo nella scrittura.
Continuo a perseguire questi film personali originali mentre scommetto di più sulla scrittura. È un processo, ma ancora una volta, è un investimento a lungo termine nel resto della mia carriera e mi assicuro, si spera, di essere in grado di dirigere i miei anni da senior fino a quando un giorno non sono crollato sul set.
Come hai detto, è un tale privilegio aver realizzato tre film, ma quando avevi 24 anni, quali erano le tue ambizioni di carriera?
Beh, sono sempre una di quelle persone che sente il bisogno di essere l'autore di qualcosa da zero. Mi sono sentito così fin dall'inizio. Quando inizi così giovane, penso che ti senti come se avessi solo una possibilità per dirigere, e se non fai un buon lavoro la prima volta, non avrai più un'altra possibilità perché è un tale difficile occasione per venire. All'epoca, nel 2000, i film erano molto costosi da realizzare. Anche i film a basso budget erano costosi in una certa misura. Al giorno d'oggi, potresti girare un film su un iPhone.
Quindi allora il costo associato alla realizzazione di un lungometraggio era significativo. Ho solo sentito dopo tutti gli ostacoli che abbiamo superato, c'è stato un momento dopo la prima del primo film al Sundance che ho pensato che fosse finita. Verrà riversato nelle strade e nella pipeline di video dove non sarà nemmeno esaminato dai giornali e distrutto. Ci sono stati cinque minuti bui dopo il Sundance in cui pensavo fosse tutto finito. Quindi, quando ho avuto la possibilità di fare il mio secondo film e fare un altro grande swing, ho pensato, okay, beh, ho una possibilità qui. Fammi fare un altro grande swing e vedere cosa possiamo fare.
Quindi, questo è un rischio, ma alla fine della giornata, sono molto orgoglioso del rischio che ci siamo presi nel 2005 con Southland Tales . Non lo so, semplicemente non sono il tipo di persona che sa davvero come entrare nel franchise di qualcun altro o in qualcosa che è preesistente. Non sono sicuro che mi sentirei mai felice o contento di farlo. Mi concentro solo sul tentativo di costruire il mio universo, nel bene e nel male, poi vedo cosa succede con esso.
E come scrittore? Hai fatto molto lavoro su commissione scrivendo concerti?
Ne ho fatti alcuni, sì. Ho fatto alcune cose qua e là. Ho lavorato su sceneggiature che sono state trasformate in film in cui il mio nome non è presente. Ho scritto molto su progetti che sono nelle fasi di pianificazione o di sviluppo, sono impostati nei vari studi e ho lavorato a molti progetti di lunga durata, come grandi, molto elaborati roba di forma lunga. Ho fatto molto di questo negli ultimi anni e ho pianificato il mio futuro nel senso che con lo streaming delle versioni, non voglio chiamarlo una rivoluzione dello streaming in contrasto con una realtà in streaming, questo è il modo. Questo è il modo in cui il mondo continuerà.
Questo è un modo molto tipico di Richard Kelly.
[Ride] Giusto, beh, questa è la nostra realtà. L'anno scorso con COVID, avremo ancora cinema a cui tornare, ma è infantile pensare che sarà mai esattamente quello che era, e penso che siamo sempre stati su questa strada, ma con queste grandi tecnologie aziende e piattaforme di streaming, sto cercando di guardare al lato positivo e alle opportunità che ci può offrire di raccontare storie più lunghe per espandere la portata di ciò che è un lungometraggio e continuare a navigare in questa zona grigia tra televisione e film .
Penso che sia molto eccitante. Penso che ci siano molte cose positive ed eccitanti che stanno accadendo con il modo in cui possiamo creare storie su piattaforma, in particolare il mio materiale. È solo traboccante ed è difficile contenere alcune di queste storie in due, due ore e mezza. È impegnativo ed è difficile navigare nel tradizionale apparato di distribuzione teatrale. Quindi, ho raccolto molto materiale in questa finestra che abbiamo, in questa entusiasmante finestra di streaming e in ciò che riserva il futuro.
Qual è il tuo rapporto con i principali studi quando hai un progetto originale da presentare? Quanto sono ricettivi?
Se le cose su cui ho lavorato per quanto riguarda i lungometraggi, da sempre, tendono a rientrare in quella fascia di budget che è davvero impegnativa, dove si aggira tra i 12 ei 20 milioni. È anche il budget per i miei film futuri, quindi questo mi mette in questo posto molto impegnativo. Quel mercato si è ridotto e si è ritirato, e gli streamer hanno ripreso il passo e finanziato quel tipo di film. Ci sono state molte cose su cui ho lavorato e ci sono state molte false partenze e blocchi stradali che si sono verificati. Avrei potuto facilmente fare molte, molte deviazioni e semplicemente fare qualcosa di molto più piccolo nello spazio del genere e qualcosa di contenuto.
Sta pensando al lungo gioco, al contrario della gratificazione istantanea di qualcosa di veramente piccolo e veloce, che credetemi, potrebbe essere divertente, ed è stato molto allettante, ma immagino di essere stato solo preoccupato per il lungo gioco di tutto. Poi, c'è il blocco COVID e tutto ciò che ne deriva.
Quanti script o progetti hai che sono pronti per essere eseguiti?
Oddio, probabilmente ce ne sono 10. Sono in varie fasi. Alcune cose le lascerò alle spalle e le abbandonerò e poi le rivedrò, ma c'è un'enorme quantità di materiale, e questo è solo dal lato dei film futuri. Ci sono molte cose di lunga durata negli ultimi quattro o cinque anni che stanno davvero assorbendo molte delle mie energie perché è più un posto gratificante in cui lavorare quando puoi raccontare una storia in corso o una storia che non ha essere contenuto come il mondo dei lungometraggi. Quindi sì, è molto. Una quantità enorme di cose.
Hai mai scritto un romanzo o hai pensato di adattare una sceneggiatura in un romanzo?
Ci ho pensato, ma no, nel momento in cui penso di farlo, penso mentalmente di riadattarlo in una sceneggiatura [Ride]. La risposta alla tua domanda è invece di scrivere un romanzo, ho lavorato su narrazioni multi-episodio di lunga durata. Quindi questa è la mia versione di un romanzo, scrivendo otto ore di materiale per la sceneggiatura. Otto episodi di qualcosa. Voglio ancora scrivere un romanzo, è nella mia lista dei desideri e cose da fare, ma immagino che se riesco ad arrivare ai miei anni da senior.
Vedo quello che ha fatto Tarantino, non ho letto quello che ha fatto, ma mi sto adattando C'era una volta a Hollywood in un tascabile, è davvero fantastico. In diversi progetti, anche con il Southland Tales universo espanso, se ciò accade, se possiamo farlo accadere, o se in uno di questi altri progetti accadesse, potrei sicuramente vedere fare un libro di accompagnamento. Amo cosa David Lynch e Mark Frost fatto con il Cime gemelle libri. Posso vedere molte cose che accadono, come libri di accompagnamento che hanno un approccio romanzesco o non convenzionale.
Quando non scrivi copioni o lavori su progetti, quali altri sbocchi creativi hai? Dipingi o fai fotografia?
Faccio un'enorme quantità di fotografie con il mio iPhone. In realtà, su molti di questi progetti, c'è un'enorme quantità di lavoro di pre-produzione che è stato fatto. Pre-visualizzazione, ci sono storyboard, saggi fotografici, c'è un'enorme quantità di pre-produzione visiva e molti di questi progetti sono stati in fasi avanzate di pre-produzione. Corro costantemente con la mia fotocamera e scatto.
Anche con l'opportunità di fare pubblicità e video musicali, ho flirtato con un po 'di questo, ma è solo che, ancora una volta, quando lavoro su tutte queste cose, diventa più una distrazione. Quindi, il mio occhio visivo è stato costantemente esercitato. Sono più entusiasta che mai di dirigere di nuovo, e questo è un muscolo che rimane pronto, carico e pronto a partire.
Non c'è stata alcuna trepidazione da parte mia. Voglio essere sicuro di avere tutte le risorse. Per me andare a fare un video musicale o fare uno spot pubblicitario, è una sorta di distrazione che sembra controintuitiva a tutto il lavoro che sto facendo. Quindi sì, tutte le immagini e le cose, e un vasto serbatoio di immagini su cui ho lavorato, sto solo cercando di rimanere concentrato sul petto di guerra.
Il tuo primo film in studio commerciale è stato La scatola , che non era il film più commerciale. Com'è stata la tua esperienza con la Warner Bros.? Quali erano le tue aspettative per quel film?
Sì, sapevamo che sarebbe stata una sfida, dato che ho avuto la fortuna di avere la Warner Bros. dietro il film. Era un film con un budget incredibilmente responsabile, penso per quello che siamo stati in grado di ottenere sullo schermo e sapevamo di avere un'idea che potevamo vendere e un gancio concettuale e tutto il resto.
Era molto radicato nel mio amore per Il zona crepuscolare e il mio amore per Richard Matheson nel racconto originale. Sapevamo che sarebbe stato un po 'una fottuta mente per le persone da sperimentare, e sapevamo che il finale era un po' tragico e sconvolgente in un modo che molti episodi di The Twilight Zone concluso. Penso che la speranza fosse quella di poter vendere concettualmente il concetto messo insieme da Matheson.
Non era nemmeno un concetto facile da risolvere. Era come cercare di risolvere un'equazione algebrica esistenziale. C'era il dilemma esistenziale della gallina o dell'uovo nell'epicentro di quella storia con la pressione di un pulsante. Era una specie di indovinello impossibile da risolvere. Quindi, ci sarebbero sempre state delle sfide con quel progetto, ma ci siamo impegnati. Penso che ci fossero probabilmente dai 10 ai 15 minuti in cui potevano tornare quel film e alcune grandi cose elaborate.
Penso che quei minuti rendano più facile comprenderlo in un certo senso, ma lo rendono anche un po 'più edificante. Non rende il finale altrettanto sconvolgente. C'è più di una componente spirituale in parte del materiale che è stato tagliato da quel film. Penso che tutti questi anni dopo, le persone siano più aperte a narrazioni più non convenzionali. Sento che il mondo è impazzito così tanto che i film stanno ottenendo un po 'più di margine di manovra per essere più non convenzionali e non necessariamente come commercializzati e plasmati da proiezioni di prova. Immagino che esisteranno sempre in una certa misura, ma non lo so. Sento che il pubblico se ne accorga un po 'ed è pronto a correre qualche rischio in più.
Sono passati quasi 12 anni da allora La scatola venne fuori. Le persone hanno un'idea chiara di cosa sia un film di Richard Kelly, ma con i tuoi prossimi progetti, come vuoi continuare a crescere?
Beh, in realtà sta continuando a raccontare grandi storie che sono grandi e complesse e se puoi perderti dentro e dove vuoi riviverle ancora e ancora. Ancora una volta, avrei potuto fare qualcosa di veramente semplice e contenuto, ma ho investito nel futuro ed è enormemente frustrante che ci voglia così tanto. Probabilmente sono molto più frustrato di chiunque sia un fan del mio lavoro perché voglio che tutte queste cose accadano immediatamente, ma ci sono molti ostacoli e molti ostacoli e cerco di rimanere positivo. Mi sento come se avessi abbastanza scritti in banca per almeno un decennio. Per quanto frustrante sia stato, e per quanto possa essere atroce a volte, spero che tutto darà i suoi frutti se potrò continuare a creare le mie storie personali in una situazione ideale.
Hai mai provato a fare un adattamento di Phillip K. Dick? mi sento come Southland Tales a suo modo strano è un film di Philip K. Dick.
Sì. Bene, questo è un po 'dove Southland Tales venire da. Stavo cercando di ottenere Donnie Darko da terra, stavo facendo tutto il giro e mi veniva offerto un lavoro di scrittura e cose del genere. Chad Hope e Marco Brambilla , il direttore di Demolitore e Bagaglio in eccesso , e un'enorme quantità di installazioni artistiche commerciali, sono venute da me con 'Flow My Tears'. Stavo per adattare 'Flow My Tears, The Policeman Said', e non credo che potremmo farlo impostare da nessuna parte. Penso di essermi alzato a 20 iarde da terra e non è mai venuto insieme.
Avevo scritto tutti questi schemi e questi materiali per la presentazione su quello per Chad e Marco. Non lo so, c'era qualcosa in quel libro e nel cambiamento di identità e solo nel sud della California, nel prossimo futuro, nel paesaggio alimentato dalla droga, molto di questo è entrato nella mia visione di Southland Tales . Ho anche avuto Jon Lovett in una sequenza nel secondo capitolo dei tre capitoli in Southland Tales , dice: 'Scorrono le mie lacrime'. Quindi questo è stato il mio cenno del capo, un cenno diretto a quel romanzo nel film.
È difficile da adattare? Recentemente ho intervistato Richard Linklater, che voleva anche fare 'Ubik', ma ha detto che la storia e altri romanzi di Dick sono stati copiati e incollati così tante volte, rendendola ancora più impegnativa.
Sì, i suoi libri sono solo una fonte di idee traboccanti e se non altro, probabilmente avrei dovuto ringraziarlo in modo speciale ai titoli di coda in Southland Tales . Ho preso molto in prestito da lui e ho preso così tanta ispirazione da lui. Ho adorato quello che ha fatto Richard Linklater Uno scanner oscuro , e anche quello che spero di fare con Southland Tales , con la versione espansa è presente un elemento animato e un elemento live-action.
Ho pensato all'animazione che ha fatto Linklater Uno scanner oscuro era bellissimo. Penso che la tecnologia in particolare sia qualcosa che ho seguito e monitorato, in termini di come puoi convertire gli attori e le loro performance in animazione e in modo responsabile e accessibile. Quella tecnologia è qualcosa che si è evoluto in modo significativo e ne sono davvero entusiasta perché era sempre nei piani a lungo termine. Quello che ha fatto Linklater Uno scanner oscuro è decisamente un modello, e quello era, accidenti, quello era 15 anni fa. Quindi, ancora una volta, la tecnologia può essere un regalo meraviglioso per i registi e oggi è un mondo completamente diverso.
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Southland Tales è ora disponibile su Blu-ray di Arrow Films.
