Netflix's Terremoto Bird , che ha colpito il servizio di streaming venerdì scorso, utilizza la vita da espatriati a Tokyo come sfondo per un mistero di omicidio. Segnato da Atticus Ross , le star del cinema Alicia Vikander , Riley Keough , Jack Huston e attori giapponesi Naoki Kobayashi e Kiki Sukezana —L'ultimo dei quali ha recentemente interpretato l'antagonista centrale AMC's The Terror: Infamy . Ridley Scott serve anche come co-produttore qui, come ha fatto con quella serie.
C'è una lunga serie di film di Hollywood ambientati in Giappone, molti dei quali tradiscono una prospettiva decisamente etnocentrica. Quando incontriamo per la prima volta il personaggio di Vikander, sta lavorando come traduttrice, facendo i sottotitoli per il thriller yakuza di Scott del 1989, Pioggia nera . Come film Netflix, Terremoto Bird arriva sulla scia di quella dell'anno scorso L'intruso, un altro thriller del genere che ha lanciato il Joker meno preferito da tutti , Jared Leto, nel ruolo di un improbabile sicario della yakuza. In contrasto con la postura vuota di quel film, Terremoto Bird è molto più fondato su una parvenza di realtà riconoscibile. Non è un film perfetto, ma alcune parti suonano più vere del tipico ' gaijin a Tokyo ”, perché è stato realizzato con un occhio all'autenticità da un regista che ha vissuto in Giappone e un'attrice che si è impegnata a imparare il giapponese.
Terremoto Bird vede Vikander tornare alla modalità fredda della sua esibizione di rottura in Ex machina . In quel film, ha interpretato un robot umanoide. In questo, interpreta un umano che a volte potrebbe sembrare robotico, nella misura in cui è emotivamente soggiogata. Il suo personaggio, Lucy Fly, è il tipo di persona che si abbottona il colletto sul treno, gli occhi che saettano prima di rimettersi in uno sguardo intorpidito fuori dal finestrino. Quando il treno arriva alla stazione, è l'unica faccia non giapponese vestita in modo modesto tra la folla di studentesse e salariati che vengono in fila sul binario. Al lavoro, saluta i suoi colleghi con modestia, trascinandosi verso la sua scrivania sul pavimento di un ufficio che evita i cubicoli a favore di un layout più aperto, simile a una redazione.
Questa è Tokyo. Dal 2013, anno in cui la città si è aggiudicata la gara per ospitare le Olimpiadi, il numero di turisti stranieri in Giappone è costantemente aumentato, raggiungendo numeri record nel 2018 e la prima metà del 2019 . Tuttavia, la popolazione del paese è ancora al 98% di etnia giapponese e posso dire per esperienza personale che ci sono molte volte in cui potresti davvero guardarti intorno ed essere l'unica persona non giapponese sul treno o al tuo lavoro.
Raffigurare questo, di per sé, non fa Terremoto Bird speciale. Dopotutto, abbiamo visto Scarlett Johansson che cavalcava il treno da sola e guardava anche fuori dal finestrino. La differenza qui è che Lucy vive e lavora a Tokyo. Non è rintanata nell'elegante hotel Park Hyatt, usando la città come parco giochi personale, come i personaggi in Perso nella traduzione . È a terra, fa il pendolare per andare al lavoro.
Il direttore Wash Westmoreland ha studiato all'Università di Fukuoka, nell'isola di Kyushu, a sud del Giappone, e in Terremoto Bird , la sua macchina fotografica sembra meno interessata al lato cosmopolita di Tokyo che al suo ventre grigio, vissuto e borghese. Con i suoi negozi di soba nei vicoli e le case rivestite di tatami, il film riesce a catturare un ambiente più locale. Presenta lo scatto obbligatorio del Monte Fuji, anche se in particolare nessuno dei viaggiatori con lo zaino in spalla che lo esaminano ha la macchina fotografica con sé. Ad un certo punto, vediamo Lucy vagare per le strade di Tokyo di notte con le insegne al neon sullo sfondo, tuttavia è stordita e le insegne sono sfocate.
Allo stesso tempo, Terremoto Bird è altrettanto probabile che porti i suoi personaggi fuori dai sentieri battuti, in un viaggio a Sado Island, il posto che ha ispirato la scena della barca del lavatoio nel classico dello Studio Ghibli La Città Incantata . Gran parte dei dialoghi del film sono in giapponese con sottotitoli in inglese. A un certo punto, Vikander, che è svedese e ha anche imparato il danese per il suo ruolo in Un affare reale - mostra persino la sua abilità linguistica con un monologo completo e naturalistico in giapponese in una stanza degli interrogatori della polizia.
È lì che Lucy racconta il suo coinvolgimento in un triangolo amoroso con un fotografo alto, scuro e bello, Teiji (interpretato da Kobayashi), e un compagno di espatriata, Lily (interpretato da Keough), che è nuovo in Giappone e ha più di un personalità di gomma da masticare. La primissima immagine che vediamo sullo schermo è di tre treni che attraversano percorsi: due di loro corrono paralleli in direzioni opposte, mentre l'altro si avventura su un binario di tunnel perpendicolare sotto di loro. Questa è una metafora visiva appropriata per Teiji, Lily e Lucy. La polizia sta indagando sulla scomparsa di Lily mentre il film si apre, vediamo la sua faccia su un poster di persone scomparse nella stazione ferroviaria.
Il mio giapponese non è ancora abbastanza buono per criticare i punti più fini della lettura di ogni riga di Vikander, ma come qualcuno che vive a Tokyo dal 2010 (con una deviazione di due anni altrove in Giappone), posso dire che Lucy suona molto come uno straniero di lingua giapponese che potresti incontrare qui. La sua intonazione generale non urla immediatamente 'attore occidentale superficiale' come ha fatto con tante altre star in film come questo. Ci sono momenti in cui una cadenza straniera entra nella sua voce ed è ovvio che questa non è la sua prima lingua, ma nel complesso, si comporta meglio di, diciamo, Sarah Michelle Gellar in Il rancore , che si è imbattuto nella pronuncia di saluti di base come ' Arigatou gozaimasu , '(Traduzione:' Grazie ') mentre si avvicinava a sconosciuti per strada a Tokyo, chiedendo indicazioni per una casa infestata.
Terremoto Bird ha ricevuto recensioni contrastanti e sono consapevole che alcuni di questi fedeli successi potrebbero non essere importanti per lo spettatore medio di Netflix al di fuori del Giappone. Dal punto di vista della narrazione, sono rimasto meno impressionato dalla meccanica usa e getta della trama del film di quanto lo fossi dalla credibilità che ha portato a Lucy e Lily come personaggi. Questo è uno di quei film in cui la somma delle sue singole parti può essere maggiore del tutto, se ha senso.
I nomi dal suono simile di Lucy e Lily li contrassegnano come due facce diverse della stessa moneta da espatriati. Lily incarna la natura frivola e fresca degli occhi degli espatriati al primo anno. Non avendo ancora adottato le buone maniere giapponesi, prende in prestito un cappotto come se ne avesse diritto. 'È strano come tutti ti fissano in Giappone', dice. 'È come essere famosi.'
Lily è meno coinvolta nella meraviglia sognante di un'avventura straniera e più coinvolta nella confusione dell'adattamento culturale. Al ristorante, ha bisogno di aiuto per ordinare. Lucy le insegna a dire: ' Koohii o hitotsu kudasai . ' ('Un caffè, per favore.') Al giorno d'oggi, probabilmente potresti chiedere un menu in inglese, o almeno indicare una foto di ciò che volevi nel menu, ma poi di nuovo, questo film è ambientato trent'anni fa , prima della proliferazione delle chat video, quando una semplice telefonata di venti minuti poteva ancora accumulare un centinaio di dollari di addebiti interurbani.
Quando arriva il grande momento di Lily e pronuncia la sua frase giapponese per ordinare il caffè alla cameriera, lo dice con un accento così goffo che il personaggio sembra quasi una caricatura di altre ragazze americane in altri film americani ambientati in Giappone. Più tardi, tuttavia, apprendiamo che c'è di più in lei di quanto sembri: era un'infermiera al George Washington Hospital di Washington, D.C. 'Non sono sempre stata una barista', rivela.
Da parte sua, Lucy ha radici più profonde a Tokyo, avendo vissuto in città per mezzo decennio. Eppure il suo cognome, Fly, suggerisce che anche lei potrebbe volare via dalla sua vecchia vita: cercare di integrarsi come membro della società giapponese che indossa il kimono come mezzo per sfuggire a un trauma nascosto e sepolto in lei. Paese d'origine. Sorride a malapena, ma non è tanto cupa quanto stoica di fronte al senso di colpa e alle difficoltà personali. Questa è una caratteristica distintamente giapponese, che le permette di trovare affinità con una delle signore di mezza età del suo quartetto d'archi.
Prima che lei e Lily inizino a impallidire, Lucy mostra un atteggiamento stanco nei confronti del nuovo arrivato di Tokyo, dicendo al suo amico di karaoke, Bob (Huston), che non ha tempo di fare da babysitter a tutte le persone che arrivano. Anche questo è riconoscibile se hai vissuto a Tokyo abbastanza a lungo e hai visto la porta girevole degli espatriati girare abbastanza spesso.
Terremoto Bird è un adattamento del pluripremiato romanzo poliziesco di Susanna Jones. Il titolo del film nasce da un uccello mitico che esce per cantare dopo i terremoti. Il terremoto di Lucy è emotivo: è alle prese con la solitudine, finché non incontra la segreta Teiji e si apre alla gelosia mentre Lily si interessa a lui.
Vikander era la più grande star a portata di mano il Tokyo International Film Festival di quest'anno e, in un certo senso, la sua disponibilità a farsi vedere, essere pienamente presente e adattarsi alla lingua e al materiale di partenza - invece del contrario - fa vergognare artisti del calibro di Johansson. (Qui sto pensando, non solo a Perso nella traduzione , ma anche la versione imbiancata dal vivo di Fantasma nella conchiglia ). In passato, molti film di Hollywood ambientati in Giappone hanno effettivamente girato la maggior parte delle loro riprese altrove, con luoghi come il New South Wales ( James Mangold's Il Wolverine ) e Taiwan ( Martin Scorsese's Silenzio ) che sostituisce il Paese del Sol Levante. Terremoto, d'altra parte, è stato girato in Giappone con un regista e un cast straniero, e la visione di Tokyo che presenta sembra più vicina alla realtà quotidiana dell'esperienza degli espatriati.
Ancora una volta, il film non è privo di problemi. Molti di questi compaiono mentre si gira nel territorio di un eccitante thriller psicologico, fondato su incontri romantici inverosimili e allucinazioni visive che non portano da nessuna parte. Alla fine, alcuni colpi di scena del film non si sommano completamente, ma come espatriato la cui vita rispecchia quella del personaggio principale per certi aspetti, ho trovato che sia un passo nella giusta direzione in termini di come descrive la vera esperienza di vivere in Giappone da straniero.
